Com apenas 20 anos, o baiano Eduardo Stachow acaba de estrear seu curta “The Gramophone” nos festivais de Toronto e Montreal, competindo de igual para igual com grandes estúdios internacionais. O detalhe que muda tudo: ele fez tudo sozinho, da modelagem 3D à mixagem de som. Como um estúdio de uma pessoa só chega a esse nível?
O filme que nasceu em um feriado e virou sensação no Canadá
“The Gramophone” acompanha um robô que descobre emoções ao ouvir um gramofone em uma casa abandonada, desencadeando uma perseguição ao estilo “Tom e Jerry”. A obra concorre a Melhor Diretor, Produtor, Curta e Filme Internacional de Animação no Toronto International Nollywood Film Festival e estreou no Animaze – Montreal International Animation Film Festival 2026.
Antes de cruzar a fronteira, o curta teve sua primeira exibição pública no DJANHO! – Mostra Internacional de Cinema Fantástico de Curitiba. “É gratificante ver as pessoas aplaudindo algo que você construiu quadro a quadro”, resume o diretor. A narrativa nasceu em um feriado prolongado em que Eduardo ficou em casa enquanto os amigos viajaram: “Foi o momento ideal para animar”.
Da pandemia ao circuito mundial: a rotina insana de quem faz tudo sozinho
A trajetória acelerou na pandemia. Preso em casa aos 14 anos, Eduardo transformou o isolamento em laboratório. Ele estudou roteiro, rigging, iluminação e edição por conta própria, chegando a produzir cinco animações-teste por semana. “Testava tudo o que dava para fazer”, conta.
Hoje, cursando Cinema na FAAP em São Paulo, ele comanda a Stachow Produções — criada oficialmente em 2025 — acumulando as funções de produtor, diretor, animador, diretor de arte, fotografia, som, editor e modelador 3D. É uma estrutura “one-man-band” rara em festivais de alto nível.
- 2023: “Chaos is King” (terror experimental) vence Melhor Diretor e Filme no 2 11 17 International Film Festival e prêmios no Rome Prisma Awards (Itália).
- 2024: Conquistas no European Cinematography Awards, Los Angeles Cinematography Awards e Canadian Cinematography Awards.
- 2025: “We Are Carnaval” leva Melhor Curta de Animação no Rome Prisma Awards; participação no Festival do Minuto.
Mas a independência radical cobra um preço que ele já calcula para o futuro. O próximo salto exige escala.
O próximo passo: longas, mitologia e o sonho da tela grande
Eduardo não quer ficar restrito ao circuito de curtas. Ele está desenvolvendo “Nara”, seu primeiro longa-metragem de animação com temática mitológica — detalhes da trama seguem em segredo. “É bem mais difícil, mas fiz três, quatro curtas. É hora de tentar o long, nem que não saia perfeito. É um desafio necessário”, avalia.
Paralelamente, prepara uma série de curtas focados na regionalidade brasileira e um romance ambientado em Salvador. A ambição declarada é levar as produções para o circuito comercial de salas de cinema, expandindo a equipe sem perder o controle de qualidade que virou sua assinatura.
O que observar daqui para frente
A transição de “autor completo” para “gestor de estúdio” será o termômetro real da carreira. Se “Nara” mantiver o nível técnico exibido em “The Gramophone” — feito em poucos dias —, Stachow pode se tornar um case raro: o animador brasileiro que pulou da garagem para a tela grande sem perder a identidade autoral. O mercado de animação nacional, carente de IPs originais com apelo internacional, estará atento.
